ПРИЛОЖЕНИЕ 1 К АООП НОО ТНР

Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение средняя
общеобразовательная школа № 1

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
НАЧАЛЬНОГО ОБЩЕГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЛЯ
ОБУЧАЮЩИХСЯ С ТЯЖЕЛЫМИ НАРУШЕНИЯМИ РЕЧИ
(ВАРИАНТ 5.2)

МУЗЫКА
(для 1(дополнительного) - 1–4 классов для обучающихся с тяжелыми
нарушениями речи)

СОДЕРЖАНИЕ
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА ............................................................................................................. 3
ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА» ....................................... 3
ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ ИЗУЧЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА» ...................................... 4
МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА» В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ ....................................... 5
СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА» ...................................................................... 8
МОДУЛЬ № 1 «МУЗЫКАЛЬНАЯ ГРАМОТА» ....................................................................... 8
МОДУЛЬ № 2 «НАРОДНАЯ МУЗЫКА РОССИИ» .............................................................. 15
МОДУЛЬ № 3 «МУЗЫКА НАРОДОВ МИРА»...................................................................... 19
МОДУЛЬ № 4 «ДУХОВНАЯ МУЗЫКА» ............................................................................... 23
МОДУЛЬ № 5 «КЛАССИЧЕСКАЯ МУЗЫКА» ..................................................................... 26
МОДУЛЬ № 6 «СОВРЕМЕННАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА» .................................... 31
МОДУЛЬ № 7 «МУЗЫКА ТЕАТРА И КИНО» ...................................................................... 33
МОДУЛЬ № 8 «МУЗЫКА В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА» ............................................................. 37
ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА» НА
УРОВНЕ НАЧАЛЬНОГО ОБЩЕГО ОБРАЗОВАНИЯ ...................................................................... 41
ЛИЧНОСТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ...................................................................................................... 41
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ............................................................................................ 41
ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ....................................................................................................... 44
МОДУЛЬ № 1 «МУЗЫКАЛЬНАЯ ГРАМОТА»:.................................................................... 44
МОДУЛЬ № 2 «НАРОДНАЯ МУЗЫКА РОССИИ»: ............................................................. 45
МОДУЛЬ № 3 «МУЗЫКА НАРОДОВ МИРА»: .................................................................... 45
МОДУЛЬ № 4 «ДУХОВНАЯ МУЗЫКА»: .............................................................................. 45
МОДУЛЬ № 5 «КЛАССИЧЕСКАЯ МУЗЫКА»: .................................................................... 45
МОДУЛЬ № 6 «СОВРЕМЕННАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА»: ................................... 46
МОДУЛЬ № 7 «МУЗЫКА ТЕАТРА И КИНО»: ..................................................................... 46
МОДУЛЬ № 8 «МУЗЫКА В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА»: ............................................................ 46
ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ ПО ГОДАМ ОБУЧЕНИЯ ................................................... 48

Федеральная рабочая программа по учебному предмету «Музыка» на уровне
начального общего образования составлена на основе требований к результатам
освоения
Федеральной
адаптированной
основной
общеобразовательной
программы
начального
общего
образования
для
обучающихся
с
тяжелыми нарушениями
речи, представленных в Федеральном государственном образовательном стандарте
начального общего образования обучающихся с ограниченными возможностями здоровья,
а также ориентирована на целевые приоритеты духовно-нравственного развития,
воспитания и социализации обучающихся, сформулированные в Федеральной рабочей
программе воспитания.
Программа разработана с учётом актуальных целей и задач обучения и воспитания,
развития обучающихся и условий, необходимых для достижения личностных,
метапредметных и предметных результатов при освоении предметной области «Искусство»
(Музыка).
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»
Музыка является неотъемлемой частью культурного наследия, универсальным
способом коммуникации. Особенно важна музыка для становления личности
обучающегося младшего школьного возраста — как способ, форма и опыт самовыражения
и естественного радостного мировосприятия.
В течение периода начального общего музыкального образования необходимо
заложить основы будущей музыкальной культуры личности, сформировать представления
о многообразии проявлений музыкального искусства в жизни современного человека и
общества. Поэтому в содержании образования должны быть представлены различные
пласты музыкального искусства: фольклор, классическая, современная музыка, в том числе
наиболее достойные образцы массовой музыкальной культуры (джаз, эстрада, музыка кино
и др.). При этом наиболее эффективной формой освоения музыкального искусства является
практическое музицирование — пение, игра на доступных музыкальных инструментах,
различные формы музыкального движения. В ходе активной музыкальной деятельности
происходит постепенное освоение элементов музыкального языка, понимание основных
жанровых особенностей, принципов и форм развития музыки.
Программа предусматривает знакомство обучающихся с некоторым количеством
явлений, фактов музыкальной культуры (знание музыкальных произведений, фамилий
композиторов и исполнителей, специальной терминологии и т. п.). Однако этот уровень
содержания обучения не является главным. Значительно более важным является
формирование эстетических потребностей, проживание и осознание тех особых мыслей и
чувств, состояний, отношений к жизни, самому себе, другим людям, которые несёт в себе
музыка как «искусство интонируемого смысла» (Б. В. Асафьев).
Свойственная музыкальному восприятию идентификация с лирическим героем
произведения (В. В. Медушевский) является уникальным психологическим механизмом
для формирования мировоззрения обучающегося опосредованным недирективным путём.
Поэтому ключевым моментом при составлении программы является отбор репертуара,
который должен сочетать в себе такие качества, как доступность, высокий художественный
уровень, соответствие системе базовых национальных ценностей.
Одним из наиболее важных направлений музыкального воспитания является
развитие эмоционального интеллекта обучающихся. Через опыт чувственного восприятия
и художественного исполнения музыки формируется эмоциональная осознанность,
рефлексивная установка личности в целом.
Особая роль в организации музыкальных занятий обучающихся младшего
3

школьного возраста с ТНР принадлежит игровым формам деятельности, которые
рассматриваются как широкий спектр конкретных приёмов и методов, внутренне присущих
самому искусству — от традиционных фольклорных игр и театрализованных
представлений к звуковым импровизациям, направленным на освоение жанровых
особенностей, элементов музыкального языка, композиционных принципов.
Федеральная рабочая программа разработана с целью оказания методической
помощи учителю музыки в создании рабочей программы по учебному предмету «Музыка».
Она позволит учителю:
1) реализовать в процессе преподавания музыки современные подходы к
формированию личностных, метапредметных и предметных результатов обучения,
сформулированных в Федеральном государственном образовательном стандарте
начального общего образования обучающихся с ОВЗ;
2) разработать календарно-тематическое планирование с учётом особенностей
конкретного региона, образовательной организации, класса, используя рекомендованное в
рабочей программе примерное распределение учебного времени на изучение
определённого раздела/темы, а также предложенные основные виды учебной деятельности
для освоения учебного материала.
ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ ИЗУЧЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»
Музыка жизненно необходима для полноценного развития обучающихся младшего
школьного возраста. Признание самоценности творческого развития человека, уникального
вклада искусства в образование и воспитание делает неприменимыми критерии
утилитарности.
Основная цель реализации программы — воспитание музыкальной культуры как
части всей духовной культуры обучающихся. Основным содержанием музыкального
обучения и воспитания является личный и коллективный опыт проживания и осознания
специфического комплекса эмоций, чувств, образов, идей, порождаемых ситуациями
эстетического восприятия (постижение мира через переживание, самовыражение через
творчество, духовно-нравственное становление, воспитание чуткости к внутреннему миру
другого человека через опыт сотворчества и сопереживания).
В процессе конкретизации учебных целей их реализация осуществляется по
следующим направлениям:
1) становление системы ценностей обучающихся в единстве эмоциональной и
познавательной сферы;
2) развитие потребности в общении с произведениями искусства, осознание
значения музыкального искусства как универсального языка общения, художественного
отражения многообразия жизни;
3) формирование творческих способностей обучающегося, развитие внутренней
мотивации к музицированию.
Важнейшими задачами на уровне начального общего образования являются:
1. Формирование эмоционально-ценностной отзывчивости на прекрасное в жизни
и в искусстве.
2. Формирование позитивного взгляда на окружающий мир, гармонизация
взаимодействия с природой, обществом, самим собой через доступные формы
музицирования.
3. Формирование культуры осознанного восприятия музыкальных образов.
Приобщение к общечеловеческим духовным ценностям через собственный внутренний
опыт эмоционального переживания.
4. Развитие эмоционального интеллекта в единстве с другими познавательными и
регулятивными универсальными учебными действиями. Развитие ассоциативного

мышления и продуктивного воображения.
5. Овладение предметными умениями и навыками в различных видах
практического музицирования. Введение обучающегося в искусство через разнообразие
видов музыкальной деятельности, в том числе:
а) Слушание (воспитание грамотного слушателя);
б) Исполнение (пение, игра на доступных музыкальных инструментах);
в) Сочинение (элементы импровизации, композиции, аранжировки);
г) Музыкальное движение (пластическое интонирование, танец, двигательное
моделирование и др.);
д) Исследовательские и творческие проекты.
6. Изучение закономерностей музыкального искусства: интонационная и жанровая
природа музыки, основные выразительные средства, элементы музыкального языка.
7. Воспитание уважения к цивилизационному наследию России; присвоение
интонационно-образного строя отечественной музыкальной культуры.
8. Расширение кругозора, воспитание любознательности, интереса к музыкальной
культуре других стран, культур, времён и народов.
МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА» В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ
В соответствии с Федеральным государственным образовательным стандартом
начального общего образования обучающихся с ОВЗ учебный предмет «Музыка» входит в
предметную область «Искусство», является обязательным для изучения и преподаётся на
уровне начального общего образования с 1 по 4 класс включительно.
Программа составлена на основе модульного принципа построения учебного
материала и допускает вариативный подход к очерёдности изучения модулей, принципам
компоновки учебных тем, форм и методов освоения содержания.
Содержание предмета «Музыка» структурно представлено восемью модулями
(тематическими линиями), обеспечивающими преемственность с образовательной
программой дошкольного и основного общего образования, непрерывность изучения
предмета и образовательной области «Искусство» на протяжении всего курса школьного
обучения:
модуль № 1 «Музыкальная грамота»;
модуль № 2 «Народная музыка России»;
модуль № 3 «Музыка народов мира»;
модуль № 4 «Духовная музыка»;
модуль № 5 «Классическая музыка»;
модуль № 6 «Современная музыкальная культура»;
модуль № 7 «Музыка театра и кино»;
модуль № 8 «Музыка в жизни человека».
Предлагаемые варианты тематического планирования могут служить примерным
образцом при составлении рабочих программ по предмету. Образовательная организация
может выбрать один из них либо самостоятельно разработать и утвердить иной вариант
тематического планирования, в том числе с учётом возможностей внеурочной и
внеклассной деятельности, эстетического компонента Программы воспитания
образовательной организации. При этом необходимо руководствоваться принципом
регулярности занятий и равномерности учебной нагрузки, которая должна составлять не
менее 1 академического часа в неделю. Общее количество — не менее 135 часов (33 часа в
1 классе и по 34 часа в год во 2—4 классах).
При разработке рабочей программы по предмету «Музыка» образовательная
организация вправе использовать возможности сетевого взаимодействия, в том числе с
организациями системы дополнительного образования обучающихся, учреждениями
культуры, организациями культурно-досуговой сферы (театры, музеи, творческие союзы).
5

Изучение предмета «Музыка» предполагает активную социокультурную
деятельность обучающихся, участие в музыкальных праздниках, конкурсах, концертах,
театрализованных действиях, в том числе основанных на межпредметных связях с такими
дисциплинами образовательной программы, как «Изобразительное искусство»,
«Литературное чтение», «Окружающий мир», «Основы религиозной культуры и светской
этики», «Иностранный язык» и др.
Коррекционная работа
Учебный предмет «Музыка» обеспечивает интеграцию в образовательном
процессе различных структурных компонентов личности (интеллектуального,
эмоционально-эстетического, духовно-нравственного) в их единстве, что создает условия
для гармонизации развития, сохранения и укрепления психического здоровья.
На уроках музыки закрепляются речевые навыки и умения, которые обучающиеся
с ТНР получают на уроках русского языка, литературного чтения, на коррекционных курсах
«Произношение», «Развитие речи». Большое внимание уделяется развитию понимания
речи: умению вслушиваться в речь и вопросы учителя.
Слушание музыки является важным средством воспитания музыкального слуха,
что создает благоприятные предпосылки для коррекции просодических нарушений
(восприятие и осознание темпо-ритмических, звуковысотных, динамических изменений в
музыкальных произведениях обеспечивает овладение обучающимися комплексом
просодических средств, необходимых для реализации эмоционально-экспрессивной
функции интонации).
Пение имеет большое коррекционное значение для обучающихся с ТНР. Развивая
вокально-хоровые навыки, необходимо учитывать, что у большинства обучающихся с ТНР
имеется недостаточность слухового внимания, координации между дыханием и голосом.
Обучение пению начинается с правильной певческой установки: сидеть (или стоять) прямо,
не напряженно, слегка отведя плечи назад. Это необходимо для развития фонационного
дыхания и формирования детского певческого голоса. Фонационное дыхание должно быть
свободным, ровным, глубоким - это необходимо для развития мягкого, красивого
вокального звучания голоса. Важной задачей является формирование и охрана детского голоса. При подборе песен для обучающихся с ТНР учитывается характер нарушений
психофизиологического и речевого развития обучающихся, что обусловливает отбор
вокального и речевого материала. Специальные вокальные упражнения - распевания
должны соответствовать определенным певческим и коррекционным задачам, обеспечивая
координированную работу дыхательной и голосовой мускулатуры, свободную
голосоподачу и голосоведение, закрепление сформированной (на логопедических занятиях)
артикуляции звуков.
Работа по обучению пению включает в себя несколько этапов. После беседы и
исполнения песни проводится разбор текста. Затем отхлопывается ритмический рисунок
песни с одновременным проговариванием текста. Мелодическое разучивание песни может
начинаться как с запева, так и с припева; при этом учитель помогает исполнению трудных
музыкальных фраз и отдельных слов.
Для повышения эффективности коррекционной работы в рамках уроков музыки
реализуются следующие задачи:
• развитие звуковысотного, тембрового и динамического слуха, дыхания,
способности к свободной голосоподаче и голосоведению.
• формирование предпосылок для коррекции просодических нарушений
(восприятие и осознание темпо-ритмических, звуковысотных, динамических
изменений в музыкальных произведениях) и овладения комплексом
просодических средств, необходимых для реализации эмоциональноэкспрессивной функции интонации.
• развитие слухового внимания, координации между дыханием и голосом.

•
•
•
•

формирование и охрана детского голоса с учетом психофизиологического и
речевого развития обучающихся.
закрепление сформированной (на логопедических занятиях) артикуляции звуков.
развитие фонематического восприятия в процессе исполнения песен.
развитие музыкально-ритмических навыков в процессе игры на музыкальных
инструментах.

7

СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»

Модуль № 1 «Музыкальная грамота»
Данный модуль является вспомогательным и не может изучаться в отрыве от других модулей. Освоение музыкальной грамоты не
является самоцелью и всегда подчиняется задачам освоения исполнительского, в первую очередь певческого репертуара, а также задачам
воспитания грамотного слушателя. Распределение ключевых тем модуля в рамках календарно-тематического планирования возможно по
блочному принципу либо на регулярной основе по 5—10 минут на каждом уроке. Новые понятия и навыки после их освоения не исключаются
из учебной деятельности, а используются в качестве актуального знания, практического багажа при организации работы над следующим
музыкальным материалом.
№
блока,
кол-во
часов
А)
0,5—2 уч.
часа

Тема

Содержание

Виды деятельности обучающихся

Весь мир
звучит

Звуки музыкальные и
шумовые. Свойства
звука: высота,
громкость,
длительность, тембр.

Знакомство со звуками музыкальными и шумовыми.
Различение, определение на слух звуков различного качества.
Игра — подражание звукам и голосам природы с использованием шумовых
музыкальных инструментов, вокальной импровизации.
Артикуляционные упражнения, разучивание и исполнение попевок и песен с
использованием звукоподражательных элементов, шумовых звуков.

Б)
0,5—2 уч.
часа

Звукоряд

Нотный стан,
скрипичный ключ.
Ноты первой октавы.

В)
0,5—2 уч.
часа

Интонация

Выразительные и
изобразительные
интонации.

Знакомство с элементами нотной записи. Различение по нотной записи,
определение на слух звукоряда в отличие от других последовательностей
звуков.
Пение с названием нот, игра на металлофоне звукоряда от ноты «до».
Разучивание и исполнение вокальных упражнений, песен, построенных на
элементах звукоряда.
Определение на слух, прослеживание по нотной записи кратких интонаций
изобразительного (ку-ку, тик-так и др.) и выразительного (просьба, призыв и
др.) характера.
Разучивание, исполнение попевок, вокальных упражнений, песен, вокальные и
инструментальные импровизации на основе данных интонаций.
Слушание фрагментов музыкальных произведений, включающих примеры
изобразительных интонаций.

Г)
0,5—2
уч. часа

Ритм

Д)
0,5—4 уч.
часа1

Ритмический
рисунок

Звуки длинные и
короткие (восьмые и
четвертные
длительности), такт,
тактовая черта.
Длительности
половинная, целая,
шестнадцатые.
Паузы. Ритмические
рисунки. Ритмическая
партитура.

Е)
0,5—2 уч.
часа

Размер

Равномерная
пульсация. Сильные и
слабые доли. Размеры
2/4, 3/4, 4/4

Ж)
1—4 уч.
часа

Музыкальный
язык

Темп, тембр.
Динамика (форте,
пиано, крещендо,
диминуэндо и др.).
Штрихи (стаккато,

Определение на слух, прослеживание по нотной записи ритмических
рисунков, состоящих из различных длительностей и пауз.
Исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов (хлопки, шлепки,
притопы) и/или ударных инструментов простых ритмов.
Игра «Ритмическое эхо», прохлопывание ритма по ритмическим карточкам,
проговаривание с использованием ритмослогов. Разучивание, исполнение на
ударных инструментах ритмической партитуры.
Слушание музыкальных произведений с ярко выраженным ритмическим
рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти (хлопками).
На выбор или факультативно:
Исполнение на клавишных или духовых инструментах (фортепиано,
синтезатор, свирель, блокфлейта, мелодика и др.) попевок, остинатных
формул, состоящих из различных длительностей.
Ритмические упражнения на ровную пульсацию, выделение сильных долей в
размерах 2/4, 3/4, 4/4 (звучащими жестами или на ударных инструментах).
Определение на слух, по нотной записи размеров 2/4, 3/4, 4/4.
Исполнение вокальных упражнений, песен в размерах 2/4, 3/4, 4/4 с хлопкамиакцентами на сильную долю, элементарными дирижёрскими жестами.
Слушание музыкальных произведений с ярко выраженным музыкальным
размером, танцевальные, двигательные импровизации под музыку.
На выбор или факультативно:
Исполнение на клавишных или духовых инструментах попевок, мелодий в
размерах 2/4, 3/4, 4/4.
Вокальная и инструментальная импровизация в заданном размере.
Знакомство с элементами музыкального языка, специальными терминами, их
обозначением в нотной записи.
Определение изученных элементов на слух при восприятии музыкальных
произведений.
Наблюдение за изменением музыкального образа при изменении элементов

Данная тема в сочетании с другими темами и модулями может прорабатываться в течение значительно более длительного времени (в зависимости от количества и
разнообразия конкретных ритмических рисунков, выбираемых учителем для освоения).
1

9

легато, акцент и др.).

З)
1—2 уч.
часа

Высота звуков

Регистры. Ноты
певческого диапазона.
Расположение нот на
клавиатуре.
Знаки альтерации
(диезы, бемоли,
бекары).

И)
1—2 уч.
часа

Мелодия

Мотив, музыкальная
фраза. Поступенное,
плавное движение
мелодии, скачки.
Мелодический
рисунок

музыкального языка (как меняется характер музыки при изменении темпа,
динамики, штрихов и т. д.).
Исполнение вокальных и ритмических упражнений, песен с ярко
выраженными динамическими, темповыми, штриховыми красками.
Использование элементов музыкального языка для создания определённого
образа, настроения в вокальных и инструментальных импровизациях.
На выбор или факультативно:
Исполнение на клавишных или духовых инструментах попевок, мелодий с
ярко выраженными динамическими, темповыми, штриховыми красками.
Исполнительская интерпретация на основе их изменения.
Составление музыкального словаря.
Освоение понятий «выше-ниже». Определение на слух принадлежности
звуков к одному из регистров. Прослеживание по нотной записи отдельных
мотивов, фрагментов знакомых песен, вычленение знакомых нот, знаков
альтерации.
Наблюдение за изменением музыкального образа при изменении регистра.
На выбор или факультативно:
Исполнение на клавишных или духовых инструментах попевок, кратких
мелодий по нотам.
Выполнение упражнений на виртуальной клавиатуре.
Определение на слух, прослеживание по нотной записи мелодических
рисунков с поступенным, плавным движением, скачками, остановками.
Исполнение, импровизация (вокальная или на звуковысотных музыкальных
инструментах) различных мелодических рисунков.
На выбор или факультативно:
Нахождение по нотам границ музыкальной фразы, мотива.
Обнаружение повторяющихся и неповторяющихся мотивов, музыкальных
фраз, похожих друг на друга.
Исполнение на духовых, клавишных инструментах или
виртуальной клавиатуре попевок, кратких мелодий по
нотам

К)
1—2 уч.
часа

Сопровождение

Аккомпанемент.
Остинато.
Вступление,
заключение,
проигрыш.

Л)
1—2 уч.
часа

Песня

Куплетная форма.
Запев, припев.

М)
1—2 уч.
часа

Лад

Понятие лада.
Семиступенные лады
мажор и минор.
Краска звучания.
Ступеневый состав.

Н)
1—2 уч.
часа

Пентатоника

Пентатоника —
пятиступенный лад,
распространённый у
многих народов.

Определение на слух, прослеживание по нотной записи главного голоса и
сопровождения. Различение, характеристика мелодических и ритмических
особенностей главного голоса и сопровождения. Показ рукой линии движения
главного голоса и аккомпанемента.
Различение простейших элементов музыкальной формы: вступление,
заключение, проигрыш. Составление наглядной графической схемы.
Импровизация ритмического аккомпанемента к знакомой песне (звучащими
жестами или на ударных инструментах).
На выбор или факультативно:
Импровизация, сочинение вступления, заключения, проигрыша к знакомой
мелодии, попевке, песне (вокально или на звуковысотных инструментах).
Исполнение простейшего сопровождения (бурдонный бас, остинато) к
знакомой мелодии на клавишных или духовых инструментах.
Знакомство со строением куплетной формы. Составление наглядной
буквенной или графической схемы куплетной формы.
Исполнение песен, написанных в куплетной форме.
Различение куплетной формы при слушании незнакомых музыкальных
произведений.
На выбор или факультативно:
Импровизация, сочинение новых куплетов к знакомой песне.
Определение на слух ладового наклонения музыки. Игра «Солнышко — туча».
Наблюдение за изменением музыкального образа при изменении лада.
Распевания, вокальные упражнения, построенные на чередовании мажора и
минора.
Исполнение песен с ярко выраженной ладовой окраской.
На выбор или факультативно:
Импровизация, сочинение в заданном ладу.
Чтение сказок о нотах и музыкальных ладах.
Слушание инструментальных произведений, исполнение песен, написанных в
пентатонике.
Импровизация на чёрных клавишах фортепиано.
На выбор или факультативно:
Импровизация в пентатонном ладу на других музыкальных инструментах
11

(свирель, блокфлейта, штабшпили со съёмными пластинами).
О)
1—2 уч.
часа

Ноты в разных
октавах

Ноты второй и малой
октавы. Басовый ключ.

П)
0,5—1 уч.
час
Р)
1—3 уч.
часа

Дополнительные
обозначения в
нотах
Ритмические
рисунки в
размере 6/8

Реприза, фермата,
вольта, украшения
(трели, форшлаги).
Размер 6/8.
Нота с точкой.
Шестнадцатые.
Пунктирный ритм.

С)
2—6 уч.
часа

Тональность.
Гамма

Тоника, тональность.
Знаки при ключе.
Мажорные и
минорные тональности
(до 2—3 знаков при
ключе).

Знакомство с нотной записью во второй и малой октаве.
Прослеживание по нотам небольших мелодий в соответствующем диапазоне.
Сравнение одной и той же мелодии, записанной в разных октавах.
Определение на слух, в какой октаве звучит музыкальный фрагмент.
На выбор или факультативно:
Исполнение на духовых, клавишных инструментах или виртуальной
клавиатуре попевок, кратких мелодий по нотам.
Знакомство с дополнительными элементами нотной записи. Исполнение
песен, попевок, в которых присутствуют данные элементы.
Определение на слух, прослеживание по нотной записи ритмических рисунков
в размере 6/8.
Исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов (хлопки, шлепки,
притопы) и/или ударных инструментов. Игра «Ритмическое эхо»,
прохлопывание ритма по ритмическим карточкам, проговаривание
ритмослогами.
Разучивание, исполнение на ударных инструментах ритмической партитуры.
Слушание музыкальных произведений с ярко выраженным ритмическим
рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти (хлопками).
На выбор или факультативно:
Исполнение на клавишных или духовых инструментах попевок, мелодий и
аккомпанементов в размере 6/8.
Определение на слух устойчивых звуков. Игра «устой — неустой». Пение
упражнений — гамм с названием нот, прослеживание по нотам. Освоение
понятия «тоника».
Упражнение на допевание неполной музыкальной фразы до тоники «Закончи
музыкальную фразу».
На выбор или факультативно:
Импровизация в заданной тональности.

Т)
1—3 уч.
часа

Интервалы

Понятие музыкального
интервала. Тон,
полутон. Консонансы:
терция, кварта, квинта,
секста, октава.
Диссонансы: секунда,
септима.

У)
1—3 уч.
часа

Гармония

Аккорд. Трезвучие
мажорное и минорное.
Понятие фактуры.
Фактуры
аккомпанемента басаккорд, аккордовая,
арпеджио.

Ф)
1—3 уч.
часа

Музыкальная
форма

Х)
1—3 уч.
часа

Вариации

Контраст и повтор как
принципы строения
музыкального
произведения.
Двухчастная, трёхчастная и трёхчастная
репризная форма.
Рондо: рефрен и
эпизоды.
Варьирование как
принцип развития.
Тема. Вариации.

Освоение понятия «интервал». Анализ ступеневого состава мажорной и
минорной гаммы (тон-полутон).
Различение на слух диссонансов и консонансов, параллельного движения двух
голосов в октаву, терцию, сексту.
Подбор эпитетов для определения краски звучания различных интервалов.
Разучивание, исполнение попевок и песен с ярко выраженной характерной
интерваликой в мелодическом движении. Элементы двухголосия.
На выбор или факультативно:
Досочинение к простой мелодии подголоска, повторяющего основной голос в
терцию, октаву.
Сочинение аккомпанемента на основе движения квинтами, октавами.
Различение на слух интервалов и аккордов. Различение на слух мажорных и
минорных аккордов.
Разучивание, исполнение попевок и песен с мелодическим движением по звукам
аккордов. Вокальные упражнения с элементами трёхголосия.
Определение на слух типа фактуры аккомпанемента исполняемых песен,
прослушанных инструментальных произведений.
На выбор или факультативно:
Сочинение аккордового аккомпанемента к мелодии песни
Знакомство со строением музыкального произведения, понятиями двухчастной и
трёхчастной формы, рондо.
Слушание произведений: определение формы их строения на слух. Составление
наглядной буквенной или графической схемы.
Исполнение песен, написанных в двухчастной или трёхчастной форме.
На выбор или факультативно:
Коллективная импровизация в форме рондо, трёхчастной репризной форме.

Слушание произведений, сочинённых в форме вариаций.
Наблюдение за развитием, изменением основной темы.
Составление наглядной буквенной или графической схемы.
Исполнение ритмической партитуры, построенной по принципу вариаций.
На выбор или факультативно:
13

Коллективная импровизация в форме вариаций

Модуль № 2 «Народная музыка России»
Данный модуль является одним из наиболее значимых. Цели воспитания национальной и гражданской идентичности, а также принцип
«вхождения в музыку от родного порога» предполагают, что отправной точкой для освоения всего богатства и разнообразия музыки должна
быть музыкальная культура родного края, своего народа, других народов нашей страны. Необходимо обеспечить глубокое и содержательное
освоение основ традиционного фольклора, отталкиваясь в первую очередь от материнского и детского фольклора, календарных обрядов и
праздников. Особое внимание необходимо уделить подлинному, аутентичному звучанию народной музыки, научить обучающихся отличать
настоящую народную музыку от эстрадных шоу-программ, эксплуатирующих фольклорный колорит.
№
блока,
кол-во
часов
А)
1—2 уч.
часа

Б)
1—3 уч.
часа

Тема

Содержание

Край, в котором
ты живёшь

Музыкальные
традиции малой
Родины. Песни,
обряды, музыкальные
инструменты.

Русский фольклор

Русские народные
песни (трудовые,
солдатские,
хороводные и др.).
Детский фольклор
(игровые, заклички,
потешки, считалки,
прибаутки).

Виды деятельности обучающихся
Разучивание, исполнение образцов традиционного фольклора своей
местности, песен, посвящённых своей малой родине, песен композиторовземляков.
Диалог с учителем о музыкальных традициях своего родного края.
На выбор или факультативно:
Просмотр видеофильма о культуре родного края.
Посещение краеведческого музея.
Посещение этнографического спектакля, концерта.
Разучивание, исполнение русских народных песен разных жанров.
Участие в коллективной традиционной музыкальной игре2.
Сочинение мелодий, вокальная импровизация на основе текстов игрового
детского фольклора.
Ритмическая импровизация, сочинение аккомпанемента на ударных
инструментах к изученным народным песням.
На выбор или факультативно:
Исполнение на клавишных или духовых инструментах (фортепиано,
синтезатор, свирель, блокфлейта, мелодика и др.) мелодий народных песен,
прослеживание мелодии по нотной записи.

По выбору учителя могут быть освоены игры «Бояре», «Плетень», «Бабка-ёжка», «Заинька» и др. Важным результатом освоения данного блока является готовность
обучающихся играть в данные игры во время перемен и после уроков.
2

15

В)
1—3 уч.
часа

Русские
народные
музыкальные
инструменты

Народные
музыкальные
инструменты
(балалайка, рожок,
свирель, гусли,
гармонь, ложки).
Инструментальные
наигрыши.
Плясовые мелодии.

Г)
1—3 уч.
часа

Сказки, мифы и
легенды

Народные сказители.
Русские народные
сказания, былины.
Эпос народов
России3.
Сказки и легенды о
музыке и музыкантах.

Д)
2—4 уч.
часа

Жанры
музыкального
фольклора

Фольклорные жанры,
общие для всех
народов: лирические,
трудовые,
колыбельные песни,
танцы и пляски.
Традиционные
музыкальные

Знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и звучания
русских народных инструментов.
Определение на слух тембров инструментов. Классификация на группы
духовых, ударных, струнных. Музыкальная викторина на знание тембров
народных инструментов.
Двигательная игра — импровизация-подражание игре на
музыкальных инструментах.
Слушание фортепианных пьес композиторов, исполнение
песен, в которых присутствуют звукоизобразительные элементы, подражание
голосам народных инструментов.
На выбор или факультативно:
Просмотр видеофильма о русских музыкальных инструментах.
Посещение музыкального или краеведческого музея.
Освоение простейших навыков игры на свирели, ложках.
Знакомство с манерой сказывания нараспев. Слушание сказок, былин,
эпических сказаний, рассказываемых нараспев.
В инструментальной музыке определение на слух музыкальных интонаций
речитативного характера.
Создание иллюстраций к прослушанным музыкальным и литературным
произведениям.
На выбор или факультативно:
Просмотр фильмов, мультфильмов, созданных на основе былин, сказаний.
Речитативная импровизация — чтение нараспев фрагмента сказки, былины.
Различение на слух контрастных по характеру фольклорных жанров:
колыбельная, трудовая, лирическая, плясовая. Определение, характеристика
типичных элементов музыкального языка (темп, ритм, мелодия, динамика и
др.), состава исполнителей.
Определение тембра музыкальных инструментов, отнесение к одной из групп
(духовые, ударные, струнные).
Разучивание, исполнение песен разных жанров, относящихся к фольклору
разных народов Российской Федерации.

По выбору учителя отдельные сказания или примеры из эпоса народов России, например: якутского Олонхо, карело-финской Калевалы, калмыцкого Джангара, Нартского
эпоса и т. п.
3

Инструменты.

Е)
1—3 уч.
часа

Народные
праздники

Обряды, игры,
хороводы,
праздничная
символика — на
примере одного
или нескольких
народных праздников4.

Ж)
1—3 уч.
часа

Первые артисты,
народный театр

Скоморохи.
Ярмарочный балаган.
Вертеп.

З)
2—8 уч.
часов

Фольклор народов
России

Музыкальные
традиции, особенности
народной музыки
республик Российской
Федерации6.
Жанры, интонации,
Музыкальные
инструменты,

Импровизации, сочинение к ним ритмических аккомпанементов (звучащими
жестами, на ударных инструментах).
На выбор или факультативно:
Исполнение на клавишных или духовых инструментах (см. выше) мелодий
народных песен, прослеживание мелодии по нотной записи.
Знакомство с праздничными обычаями, обрядами, бытовавшими ранее и
сохранившимися сегодня у различных народностей Российской Федерации.
Разучивание песен, реконструкция фрагмента обряда, участие в
коллективной традиционной игре5.
На выбор или факультативно:
Просмотр фильма/ мультфильма, рассказывающего о символике
фольклорного праздника.
Посещение театра, театрализованного представления.
Участие в народных гуляньях на улицах родного города, посёлка
Чтение учебных, справочных текстов по теме. Диалог с учителем.
Разучивание, исполнение скоморошин.
На выбор или факультативно:
Просмотр фильма/ мультфильма, фрагмента музыкального спектакля.
Творческий проект — театрализованная постановка.
Знакомство с особенностями музыкального фольклора различных
народностей Российской Федерации. Определение характерных черт,
характеристика типичных элементов музыкального языка (ритм, лад,
интонации).
Разучивание песен, танцев, импровизация ритмических аккомпанементов на
ударных инструментах.
На выбор или факультативно:
Исполнение на клавишных или духовых инструментах мелодий народных

По выбору учителя внимание обучающихся может быть сосредоточено на русских традиционных народных праздниках (Рождество, Осенины, Масленица, Троица и др.)
и/или праздниках других народов России (Сабантуй, Байрам, Навруз, Ысыах и т. д.).
5
По выбору учителя могут быть освоены традиционные игры территориально близких или, наоборот, далёких регионов. Важным результатом освоения данного блока
является готовность обучающихся играть в данные игры во время перемен и после уроков.
6
может быть представлена культура 2—3 регионов России на выбор учителя. Особое внимание следует уделить как наиболее распространённым чертам, так и уникальным
самобытным явлениям, например: тувинское горловое пение, кавказская лезгинка, якутский варган, пентатонные лады в музыке республик Поволжья, Сибири.
4

17

И)
2—8 уч.
часов

Фольклор в
творчестве
профессиональных
музыкантов

музыкантыисполнители

песен, прослеживание мелодии по нотной записи.
Творческие, исследовательские проекты, школьные фестивали, посвящённые
музыкальному творчеству народов России.

Собиратели
фольклора.
Народные мелодии в
обработке
композиторов.
Народные жанры,
интонации как основа
для композиторского
творчества.

Диалог с учителем о значении фольклористики. Чтение учебных,
популярных текстов о собирателях фольклора.
Слушание музыки, созданной композиторами на основе народных жанров и
интонаций. Определение приёмов обработки, развития народных мелодий.
Разучивание, исполнение народных песен в композиторской обработке.
Сравнение звучания одних и тех же мелодий в народном и композиторском
варианте. Обсуждение аргументированных оценочных суждений на основе
сравнения.
На выбор или факультативно:
Аналогии с изобразительным искусством — сравнение
фотографий подлинных образцов народных промыслов
(гжель, хохлома, городецкая роспись и т. д.) с творчеством современных
художников, модельеров, дизайнеров, работающих в соответствующих
техниках росписи.

Модуль № 3 «Музыка народов мира»
Данный модуль является продолжением и дополнением модуля «Народная музыка России». «Между музыкой моего народа и музыкой
других народов нет непереходимых границ» — тезис, выдвинутый Д. Б. Кабалевским во второй половине ХХ века, остаётся по-прежнему
актуальным. Интонационная и жанровая близость русского, украинского и белорусского фольклора, межнациональные семьи с кавказскими,
среднеазиатскими корнями — это реальная картина культурного разнообразия, сохраняющегося в современной России.
Не менее важным фактором является принципиальная многомерность современной культуры, вбирающей в себя национальные
традиции и стили народов всего мира. Изучение данного модуля на уровне начального общего образования соответствует не только
современному облику музыкального искусства, но и принципиальным установкам концепции базовых национальных ценностей. Понимание
и принятие через освоение произведений искусства — наиболее эффективный способ предупреждения этнических и расовых предрассудков,
воспитания уважения к представителям других народов и религий.
№
блока,
кол-во
часов
А)
2—6 уч.
часов

Б)
2—6 уч.
часов

7

Тема
Музыка наших
соседей

Кавказские
мелодии и ритмы7

Содержание
Фольклор и
музыкальные
традиции
Белоруссии, Украины,
Прибалтики
(песни, танцы, обычаи,
музыкальные
инструменты).
Музыкальные
традиции и праздники,
Народные
инструменты и жанры.
Композиторы и
музыкантыисполнители Грузии,
Армении,

Виды деятельности обучающихся
Знакомство с особенностями музыкального фольклора народов других стран.
Определение характерных черт, типичных элементов музыкального языка
(ритм, лад, интонации).
Знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и звучания
народных инструментов.
Определение на слух тембров инструментов.
Классификация на группы духовых, ударных, струнных.
Музыкальная викторина на знание тембров народных инструментов.
Двигательная игра — импровизация-подражание игре на музыкальных
инструментах.
Сравнение интонаций, жанров, ладов, инструментов других народов с
фольклорными элементами народов России.
Разучивание и исполнение песен, танцев, сочинение, импровизация
ритмических аккомпанементов к ним (с помощью звучащих жестов или на
ударных инструментах).
На выбор или факультативно:

Изучение данного блока рекомендуется в первую очередь в классах с межнациональным составом обучающихся.

19

Азербайджана8.
Близость музыкальной
культуры этих стран с
российскими
республиками
Северного Кавказа.
В)
2—6 уч.
часов

Музыка народов
Европы

Танцевальный и
песенный фольклор
европейских народов9.
Канон.
Странствующие
музыканты. Карнавал.

Г)
2—6 уч.
часов

Музыка Испании и
Латинской
Америки

Фламенко. Искусство
игры на гитаре,
кастаньеты,
латиноамериканские
ударные инструменты.
Танцевальные
жанры10.
Профессиональные
композиторы и
исполнители11.

Исполнение на клавишных или духовых инструментах народных мелодий,
прослеживание их по нотной записи.
Творческие, исследовательские проекты, школьные фестивали, посвящённые
музыкальной культуре народов мира.

На выбор учителя здесь могут быть представлены творческие портреты А. Хачатуряна, А. Бабаджаняна, О. Тактакишвили, К. Караева, Дж. Гаспаряна и др.
По выбору учителя в данном блоке могут быть представлены итальянские, французские, немецкие, польские, норвежские народные песни и танцы. В календарнотематическом планировании данный блок рекомендуется давать в сопоставлении с блоком И) этого же модуля.
10
На выбор учителя могут быть представлены болеро, фанданго, хота, танго, самба, румба, ча-ча-ча, сальса, босса-нова и др.
11
На выбор учителя могут быть представлены несколько творческих портретов. Среди них, например: Э. Гранадос, М. де Фалья, И. Альбенис. П. де Сарасате, Х. Каррерас,
М. Кабалье, Э. Вила-Лобос, А. Пьяццолла.
8
9

12

Д)
2—6 уч.
часов

Музыка США

Е)
2—6 уч.
часов

Музыка Японии и
Китая

Ж)
2—6 уч.
часов

Музыка Средней
Азии12

Смешение традиций и
культур в музыке
Северной Америки.
Африканские ритмы,
трудовые песни
негров. Спиричуэлс.
Джаз. Творчество
Дж. Гершвина.
Древние истоки
музыкальной культуры
стран Юго-Восточной
Азии. Императорские
церемонии,
музыкальные
инструменты.
Пентатоника.
Музыкальные
традиции и праздники,
народные
инструменты и
современные
исполнители
Казахстана, Киргизии,
и других стран
региона.

Изучение данного блока рекомендуется в первую очередь в классах с межнациональным составом обучающихся.

21

З)
2—6 уч.
часов

Певец своего
народа

И)
2—6 уч.
часов

Диалог культур

Интонации народной
музыки в творчестве
зарубежных
композиторов —
ярких представителей
национального
музыкального стиля
своей страны13.
Культурные связи
между музыкантами
разных стран.
Образы, интонации
фольклора других
народов и стран в
музыке отечественных
и зарубежных
композиторов (в том
числе образы других
культур в музыке
русских композиторов
и русские
музыкальные цитаты в
творчестве
зарубежных
композиторов).

Знакомство с творчеством композиторов. Сравнение их сочинений
с народной музыкой. Определение формы, принципа развития фольклорного
музыкального материала.
Вокализация наиболее ярких тем инструментальных сочинений.
Разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений.
На выбор или факультативно:
Исполнение на клавишных или духовых инструментах композиторских
мелодий, прослеживание их по нотной записи.
Творческие, исследовательские проекты, посвящённые выдающимся
композиторам

Данный блок рекомендуется давать в сопоставлении с блоком И) модуля «Народная музыка России». По аналогии с музыкой русских композиторов, которые развивали
русскую песенную традицию, могут быть рассмотрены творческие портреты зарубежных композиторов: Э. Грига, Ф. Шопена, Ф. Листа и др., опиравшихся на фольклорные
интонации и жанры музыкального творчества своего народа.
13

Модуль № 4 «Духовная музыка»
Музыкальная культура Европы и России на протяжении нескольких столетий была представлена тремя главными направлениями —
музыкой народной, духовной и светской. В рамках религиозной культуры были созданы подлинные шедевры музыкального искусства.
Изучение данного модуля поддерживает баланс, позволяет в рамках календарно-тематического планирования представить обучающимся
максимально широкую сферу бытования музыкального искусства (варианты № 1, 3). Однако знакомство с отдельными произведениями,
шедеврами духовной музыки возможно и в рамках изучения других модулей (вариант № 2).
№
блока,
кол-во
часов
А)
1—3 уч.
часа

Тема
Звучание храма

Содержание
Колокола.
Колокольные звоны
(благовест, трезвон
и др.).
Звонарские
приговорки.
Колокольность
в музыке русских
композиторов.

Виды деятельности обучающихся
Обобщение жизненного опыта, связанного со звучанием колоколов. Диалог с
учителем о традициях изготовления колоколов, значении колокольного
звона. Знакомство с видами колокольных звонов.
Слушание музыки русских композиторов14 с ярко выраженным
изобразительным элементом колокольности.
Выявление, обсуждение характера, выразительных средств, использованных
композитором.
Двигательная импровизация — имитация движений звонаря на колокольне.
Ритмические и артикуляционные упражнения на основе звонарских
приговорок.
На выбор или факультативно:
Просмотр документального фильма о колоколах.
Сочинение, исполнение на фортепиано, синтезаторе или металлофонах
композиции (импровизации), имитирующей звучание колоколов.

По выбору учителя в данном блоке могут звучать фрагменты из музыкальных произведений М. П. Мусоргского, П. И. Чайковского, М. И. Глинки, С. В. Рахманинова и
др.
14

23

Б)
1—3 уч.
часа

Песни верующих

Молитва, хорал,
песнопение,
духовный стих.
Образы духовной
музыки в творчестве
композиторовклассиков.

В)
1—3 уч.
часа

Инструментальная
музыка в церкви

Орган и его роль
в богослужении.
Творчество И. С. Баха.

Г)
1—3 уч.
часа

Искусство Русской
православной
церкви

Музыка в
православном
храме.
Традиции исполнения,
жанры (тропарь,
стихира, величание и
др.).
Музыка и живопись,

Слушание, разучивание, исполнение вокальных произведений религиозного
содержания. Диалог с учителем о характере музыки, манере исполнения,
выразительных средствах.
Знакомство с произведениями светской музыки, в которых воплощены
молитвенные интонации, используется хоральный склад звучания.
На выбор или факультативно:
Просмотр документального фильма о значении молитвы.
Рисование по мотивам прослушанных музыкальных произведений.
Чтение учебных и художественных текстов, посвящённых истории создания,
устройству органа, его роли в католическом и протестантском богослужении.
Ответы на вопросы учителя.
Слушание органной музыки И. С. Баха. Описание впечатления от
восприятия, характеристика музыкально-выразительных средств.
Игровая имитация особенностей игры на органе (во время слушания).
Звуковое исследование — исполнение (учителем) на синтезаторе знакомых
музыкальных произведений тембром органа. Наблюдение за трансформацией
музыкального образа.
На выбор или факультативно:
Посещение концерта органной музыки.
Рассматривание иллюстраций, изображений органа.
Проблемная ситуация — выдвижение гипотез о принципах работы этого
музыкального инструмента.
Просмотр познавательного фильма об органе.
Литературное, художественное творчество на основе музыкальных
впечатлений от восприятия органной музыки.
Разучивание, исполнение вокальных произведений религиозной тематики,
сравнение церковных мелодий и народных песен, мелодий светской музыки.
Прослеживание исполняемых мелодий по нотной записи. Анализ типа
мелодического движения, особенностей ритма, темпа, динамики и т. д.
Сопоставление произведений музыки и живописи, посвящённых святым,
Христу, Богородице.
На выбор или факультативно:
Посещение храма.

Д)
1—3 уч.
часа

Религиозные
праздники

посвящённые святым.
Образы Христа,
Богородицы.

Поиск в Интернете информации о Крещении Руси, святых, об иконах.

Праздничная служба,
вокальная (в том числе
хоровая) музыка
религиозного
содержания15.

Слушание музыкальных фрагментов праздничных богослужений,
определение характера музыки, её религиозного содержания.
Разучивание (с опорой на нотный текст), исполнение доступных вокальных
произведений духовной музыки.
На выбор или факультативно:
Просмотр фильма, посвящённого религиозным праздникам.
Посещение концерта духовной музыки.
Исследовательские проекты, посвящённые музыке религиозных праздников

Данный блок позволяет сосредоточиться на религиозных праздниках той конфессии, которая наиболее почитаема в данном регионе. В рамках православной традиции
возможно рассмотрение традиционных праздников с точки зрения как религиозной символики, так и фольклорных традиций (например: Рождество, Троица, Пасха).
Рекомендуется знакомство с фрагментами литургической музыки русских композиторов-классиков (С. В. Рахманинов, П. И. Чайковский и др.).
15

25

Модуль № 5 «Классическая музыка»
Данный модуль является одним из важнейших. Шедевры мировой музыкальной классики составляют золотой фонд музыкальной
культуры. Проверенные временем образцы камерных и симфонических сочинений позволяют раскрыть перед обучающимися богатую палитру
мыслей и чувств, воплощённую в звуках музыкальным гением великих композиторов, воспитывать их музыкальный вкус на подлинно
художественных произведениях.
№
блока,
кол-во
часов
А)
0,5—1 уч.
час

Б)
2—6
уч. часов

Тема

Содержание

Виды деятельности обучающихся

Композитор —
исполнитель —
слушатель

Кого называют
композитором,
исполнителем?
Нужно ли учиться
слушать музыку?
Что значит «уметь
слушать музыку»?
Концерт, концертный
зал.
Правила поведения
в концертном зале.

Просмотр видеозаписи концерта. Слушание музыки, рассматривание
иллюстраций. Диалог с учителем по теме занятия. «Я — исполнитель». Игра
— имитация исполнительских движений. Игра «Я — композитор»
(сочинение небольших попевок, мелодических фраз).
Освоение правил поведения на концерте16.
На выбор или факультативно:
«Как на концерте» — выступление учителя или одноклассника,
обучающегося в музыкальной школе, с исполнением краткого музыкального
произведения.
Посещение концерта классической музыки.

Композиторы —
детям

Детская музыка
П. И. Чайковского,
С. С. Прокофьева,
Д. Б. Кабалевского
и др.
Понятие жанра.
Песня, танец, марш.

Слушание музыки, определение основного характера, музыкальновыразительных средств, использованных композитором. Подбор эпитетов,
иллюстраций к музыке.
Определение жанра.
Музыкальная викторина.
Вокализация, исполнение мелодий инструментальных пьес со словами.
Разучивание, исполнение песен.
Сочинение ритмических аккомпанементов (с помощью звучащих жестов или

В данном блоке необходимо познакомить обучающихся с основными правилами поведения во время слушания музыки (во время звучания музыки нельзя шуметь и
разговаривать; если в зале (классе) звучит музыка — нужно дождаться окончания звучания за дверью; после исполнения музыкального произведения слушатели благодарят
музыкантов аплодисментами и т. д.) и в дальнейшем тщательно следить за их выполнением.
16

ударных и шумовых инструментов) к пьесам маршевого и танцевального
характера.
В)
2—6
уч. часов

Оркестр

Оркестр — большой
коллектив музыкантов.
Дирижёр, партитура,
репетиция. Жанр
концерта —
музыкальное
соревнование солиста
с оркестром17.

Г)
1—2
уч. часа

Музыкальные
инструменты.
Фортепиано

Рояль и пианино.
История изобретения
фортепиано, «секрет»
названия инструмента
(форте + пиано).
«Предки» и
«наследники»
фортепиано (клавесин,
синтезатор).

Слушание музыки в исполнении оркестра. Просмотр видеозаписи. Диалог с
учителем о роли дирижёра.
«Я — дирижёр» — игра — имитация дирижёрских жестов во время звучания
музыки.
Разучивание и исполнение песен соответствующей тематики.
Знакомство с принципом расположения партий в партитуре.
Разучивание, исполнение (с ориентацией на нотную запись) ритмической
партитуры для 2—3 ударных инструментов.
На выбор или факультативно:
Работа по группам — сочинение своего варианта ритмической партитуры.
Знакомство с многообразием красок фортепиано. Слушание фортепианных
пьес в исполнении известных пианистов.
«Я — пианист» — игра — имитация исполнительских движений во время
звучания музыки.
Слушание детских пьес на фортепиано в исполнении учителя. Демонстрация
возможностей инструмента (исполнение одной и той же пьесы тихо и
громко, в разных регистрах, разными штрихами). Игра на фортепиано в
ансамбле с учителем18.
На выбор или факультативно:
Посещение концерта фортепианной музыки.
Разбираем инструмент — наглядная демонстрация внутреннего устройства
акустического пианино.
«Паспорт инструмента» — исследовательская работа, предполагающая
подсчёт параметров (высота, ширина, количество клавиш, педалей и т. д.).

В данном блоке внимание обучающихся по традиции может быть сосредоточено на звучании Первого концерта для фортепиано с оркестром П. И. Чайковского. Однако
возможна и равноценная замена на концерт другого композитора с другим солирующим инструментом.
18
Игровое четырёхручие (обучающиеся играют 1—2 звука в ансамбле с развёрнутой партией учителя) ввёл в своей программе ещё Д. Б. Кабалевский. Аналогичные
ансамбли есть и у классиков (парафразы на тему «та-ти-та-ти» у композиторов — членов «Могучей кучки»), и у современных композиторов (И. Красильников и др.).
17

27

19

Д)
1—2
уч. часа

Музыкальные
инструменты.
Флейта

Е)
2—4
уч. часа

Музыкальные
инструменты.
Скрипка,
виолончель

Ж)
2—6
уч. часов

Вокальная музыка

Предки современной
флейты. Легенда
о нимфе Сиринкс.
Музыка для флейты
соло, флейты в
сопровождении
фортепиано,
оркестра19.
Певучесть тембров
струнных смычковых
инструментов.
Композиторы,
сочинявшие
скрипичную музыку.
Знаменитые
исполнители, мастера,
изготавливавшие
инструменты.
Человеческий голос —
самый совершенный
инструмент.
Бережное отношение к
своему голосу.
Известные певцы.
Жанры вокальной
музыки: песни,
вокализы, романсы,
арии из опер.
Кантата. Песня,
романс, вокализ, кант.

Знакомство с внешним видом, устройством и тембрами классических
музыкальных инструментов.
Слушание музыкальных фрагментов в исполнении известных музыкантовинструменталистов.
Чтение учебных текстов, сказок и легенд, рассказывающих о музыкальных
инструментах, истории их появления.
Игра-имитация исполнительских движений во время звучания музыки.
Музыкальная викторина на знание конкретных произведений и их авторов,
определения тембров звучащих инструментов.
Разучивание, исполнение песен, посвящённых музыкальным инструментам.
На выбор или факультативно:
Посещение концерта инструментальной музыки.
«Паспорт инструмента» — исследовательская работа, предполагающая
описание внешнего вида и особенностей звучания инструмента, способов
игры на нём.
Определение на слух типов человеческих голосов (детские, мужские,
женские), тембров голосов профессиональных вокалистов.
Знакомство с жанрами вокальной музыки. Слушание вокальных
произведений композиторов-классиков.
Освоение комплекса дыхательных, артикуляционных упражнений.
Вокальные упражнения на развитие гибкости голоса, расширения его
диапазона.
Проблемная ситуация: что значит красивое пение?
Музыкальная викторина на знание вокальных музыкальных произведений и
их авторов.
Разучивание, исполнение вокальных произведений композиторов-классиков.
На выбор или факультативно:
Посещение концерта вокальной музыки.
Школьный конкурс юных вокалистов.

В данном блоке могут быть представлены такие произведения, как «Шутка» И. С. Баха, «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» К. В. Глюка, «Сиринкс» К. Дебюсси.

З)
2—6
уч. часов

Инструментальная
музыка

Жанры камерной
инструментальной
музыки: этюд, пьеса.
Альбом. Цикл. Сюита.
Соната. Квартет.

И)
2—6
уч. часов

Программная
музыка

Программная музыка.
Программное
название, известный
сюжет, литературный
эпиграф.

К)
2—6
уч. часов

Симфоническая
музыка

Симфонический
оркестр. Тембры,
группы инструментов.
Симфония,
симфоническая
картина

Л)
2—6
уч. часов

Русские
композиторыклассики

Творчество
выдающихся
отечественных
композиторов.

Знакомство с жанрами камерной инструментальной музыки. Слушание
произведений композиторов-классиков. Определение комплекса
выразительных средств.
Описание своего впечатления от восприятия.
Музыкальная викторина.
На выбор или факультативно:
Посещение концерта инструментальной музыки.
Составление словаря музыкальных жанров.
Слушание произведений программной музыки. Обсуждение музыкального
образа, музыкальных средств, использованных композитором.
На выбор или факультативно:
Рисование образов программной музыки.
Сочинение небольших миниатюр (вокальные или инструментальные
импровизации) по заданной программе.
Знакомство с составом симфонического оркестра, группами инструментов.
Определение на слух тембров инструментов симфонического оркестра.
Слушание фрагментов симфонической музыки. «Дирижирование»
оркестром.
Музыкальная викторина
На выбор или факультативно:
Посещение концерта симфонической музыки.
Просмотр фильма об устройстве оркестра.
Знакомство с творчеством выдающихся композиторов, отдельными фактами
из их биографии. Слушание музыки. Фрагменты вокальных,
инструментальных, симфонических сочинений. Круг характерных образов
(картины природы, народной жизни, истории и т. д.). Характеристика
музыкальных образов, музыкально-выразительных средств. Наблюдение за

29

М)
2—6
уч. часов

Европейские
композиторыклассики

Творчество
выдающихся
зарубежных
композиторов.

развитием музыки. Определение жанра, формы. Чтение учебных текстов и
художественной литературы биографического характера.
Вокализация тем инструментальных сочинений.
Разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений.
На выбор или факультативно:
Посещение концерта. Просмотр биографического фильма

Н)
2—6
уч. часов

Мастерство
исполнителя

Творчество
выдающихся
исполнителей —
певцов,
инструменталистов,
дирижёров.
Консерватория,
филармония, Конкурс
имени
П. И. Чайковского.

Знакомство с творчеством выдающихся исполнителей классической музыки.
Изучение программ, афиш консерватории, филармонии.
Сравнение нескольких интерпретаций одного и того же произведения в
исполнении разных музыкантов.
Дискуссия на тему «Композитор — исполнитель — слушатель».
На выбор или факультативно:
Посещение концерта классической музыки.
Создание коллекции записей любимого исполнителя.
Деловая игра «Концертный отдел филармонии».

Модуль № 6 «Современная музыкальная культура»
Наряду с важнейшими сферами музыкальной культуры (музыка народная, духовная и светская), сформировавшимися в прошлые
столетия, правомерно выделить в отдельный пласт современную музыку. Объективной сложностью в данном случае является вычленение
явлений, персоналий и произведений, действительно достойных внимания, тех, которые не забудутся через несколько лет как случайное веяние
моды. В понятие «современная музыка» входит широкий круг явлений (от академического авангарда до фри-джаза, от эмбиента до рэпа и т.
д.), для восприятия которых требуется специфический и разнообразный музыкальный опыт. Поэтому на уровне начального общего
образования необходимо заложить основы для последующего развития в данном направлении. Помимо указанных в модуле тематических
блоков, существенным вкладом в такую подготовку является разучивание и исполнение песен современных композиторов, написанных
современным музыкальным языком. При этом необходимо удерживать баланс между современностью песни и её доступностью детскому
восприятию, соблюдать критерии отбора материала с учётом требований художественного вкуса, эстетичного вокально-хорового звучания.
№
блока,
кол-во
часов
А)
1—4
учебных
часа

Б)
2—4
учебных
часа

Тема
Современные
обработки
классической
музыки

Джаз

Содержание
Понятие обработки,
творчество
современных
композиторов
и исполнителей,
обрабатывающих
классическую
музыку.
Проблемная ситуация:
зачем музыканты
делают обработки
классики?
Особенности джаза:
импровизационность,
ритм (синкопы,
триоли, свинг).
Музыкальные
инструменты джаза,

Виды деятельности обучающихся
Различение музыки классической и её современной обработки.
Слушание обработок классической музыки, сравнение их с оригиналом.
Обсуждение комплекса выразительных средств, наблюдение за изменением
характера музыки.
Вокальное исполнение классических тем в сопровождении современного
ритмизованного аккомпанемента.
На выбор или факультативно:
Подбор стиля автоаккомпанемента (на клавишном синтезаторе) к известным
музыкальным темам композиторов-классиков.

Знакомство с творчеством джазовых музыкантов. Узнавание, различение на
слух джазовых композиций в отличие от других музыкальных стилей и
направлений.
Определение на слух тембров музыкальных инструментов, исполняющих
джазовую композицию.
Разучивание, исполнение песен в джазовых ритмах.
31

В)
1—4
учебных
часа

Исполнители
современной
музыки

Г)
1—4
учебных
часа

Электронные
музыкальные
инструменты

особые приёмы игры
на них.
Творчество джазовых
музыкантов20.
Творчество одного
или нескольких
исполнителей
современной музыки,
популярных у
молодёжи21.

Сочинение, импровизация ритмического аккомпанемента с джазовым
ритмом, синкопами.
На выбор или факультативно:
Составление плейлиста, коллекции записей джазовых музыкантов.
Просмотр видеоклипов современных исполнителей.
Сравнение их композиций с другими направлениями и стилями (классикой,
духовной, народной музыкой).
На выбор или факультативно:
Составление плейлиста, коллекции записей современной музыки для друзейодноклассников (для проведения совместного досуга).

Современные
«двойники»
классических
музыкальных
инструментов:
синтезатор,
электронная
скрипка, гитара,
барабаны и т. д.
Виртуальные
музыкальные
инструменты в
компьютерных
программах.

Слушание музыкальных композиций в исполнении на электронных
музыкальных инструментах. Сравнение их звучания с акустическими
инструментами, обсуждение результатов сравнения.
Подбор электронных тембров для создания музыки к фантастическому
фильму.
На выбор или факультативно:
Посещение музыкального магазина (отдел электронных музыкальных
инструментов).
Просмотр фильма об электронных музыкальных инструментах.
Создание электронной композиции в компьютерных программах с готовыми
семплами (Garage Band и др.).

В данном блоке по выбору учителя может быть представлено как творчество всемирно известных джазовых музыкантов — Э. Фитцджеральд, Л. Армстронга, Д. Брубека,
так и молодых джазменов своего города, региона.
21
В данном блоке рекомендуется уделить внимание творчеству исполнителей, чьи композиции входят в топы текущих чартов популярных стриминговых сервисов. Таких,
например, как Billie Eilish, Zivert, Miyagi & AndyPanda. При выборе конкретных персоналий учителю необходимо найти компромиссное решение, которое учитывало бы
не только музыкальные вкусы обучающихся, но и морально-этические и художественно-эстетические стороны рассматриваемых музыкальных композиций.
20

Модуль № 7 «Музыка театра и кино»
Модуль «Музыка театра и кино» тесно переплетается с модулем «Классическая музыка», может стыковаться по ряду произведений с
модулями «Современная музыка» (мюзикл), «Музыка в жизни человека» (музыкальные портреты, музыка о войне).
Для данного модуля особенно актуально сочетание различных видов урочной и внеурочной деятельности, таких как театрализованные
постановки силами обучающихся, посещение музыкальных театров, коллективный просмотр фильмов.
№
блока,
кол-во
часов
А)
2—6
учебных
часов

Б)
2—6
учебных
часов

Тема

Содержание

Музыкальная
сказка
на сцене,
на экране

Характеры
персонажей,
отражённые
в музыке. Тембр
голоса. Соло. Хор,
ансамбль.

Театр оперы
и балета

Особенности
музыкальных
спектаклей.
Балет. Опера.
Солисты, хор, оркестр,
дирижёр в
музыкальном
спектакле

Виды деятельности обучающихся
Видеопросмотр музыкальной сказки. Обсуждение музыкальновыразительных средств, передающих повороты сюжета, характеры героев.
Игра-викторина «Угадай по голосу».
Разучивание, исполнение отдельных номеров из детской оперы, музыкальной
сказки.
На выбор или факультативно:
Постановка детской музыкальной сказки, спектакль для родителей.
Творческий проект «Озвучиваем мультфильм».
Знакомство со знаменитыми музыкальными театрами.
Просмотр фрагментов музыкальных спектаклей с комментариями учителя.
Определение особенностей балетного и оперного спектакля. Тесты или
кроссворды на освоение специальных терминов.
Танцевальная импровизация под музыку фрагмента
балета.
Разучивание и исполнение доступного фрагмента, обработки песни/хора из
оперы.
«Игра в дирижёра» — двигательная импровизация во время слушания
оркестрового фрагмента музыкального спектакля.
На выбор или факультативно:
Посещение спектакля или экскурсия в местный музыкальный театр.
Виртуальная экскурсия по Большому театру.
Рисование по мотивам музыкального спектакля, создание афиши.
33

В)
2—6
учебных
часов

Балет.
Хореография —
искусство танца

Сольные номера
и массовые сцены
балетного спектакля.
Фрагменты, отдельные
номера из балетов
отечественных
композиторов22.

Просмотр и обсуждение видеозаписей — знакомство с несколькими яркими
сольными номерами и сценами из балетов русских композиторов. Музыкальная
викторина на знание балетной музыки.
Вокализация, пропевание музыкальных тем; исполнение ритмической партитуры —
аккомпанемента к фрагменту балетной музыки.
На выбор или факультативно:
Посещение балетного спектакля или просмотр фильма-балета.
Исполнение на музыкальных инструментах мелодий из балетов.

Г)
2—6
учебных
часов

Опера.
Главные
герои и номера
оперного
спектакля

Ария, хор, сцена,
увертюра —
оркестровое
вступление.
Отдельные номера
из опер русских
и зарубежных
композиторов23.

Д)
2—3
учебных
часа

Сюжет
музыкального
спектакля

Либретто. Развитие
музыки в соответствии
с сюжетом.
Действия и сцены
в опере и балете.
Контрастные образы,
лейтмотивы.

Слушание фрагментов опер. Определение характера музыки сольной партии,
роли и выразительных средств оркестрового сопровождения.
Знакомство с тембрами голосов оперных певцов. Освоение терминологии.
Звучащие тесты и кроссворды на проверку знаний.
Разучивание, исполнение песни, хора из оперы.
Рисование героев, сцен из опер.
На выбор или факультативно:
Просмотр фильма-оперы.
Постановка детской оперы.
Знакомство с либретто, структурой музыкального спектакля. Пересказ
либретто изученных опер и балетов.
Анализ выразительных средств, создающих образы главных героев,
противоборствующих сторон. Наблюдение за музыкальным развитием,
характеристика приёмов, использованных композитором.
Вокализация, пропевание музыкальных тем; пластическое интонирование
оркестровых фрагментов.
Музыкальная викторина на знание музыки. Звучащие и терминологические
тесты.
На выбор или факультативно:
Коллективное чтение либретто в жанре сторителлинг.
Создание любительского видеофильма на основе выбранного либретто.
Просмотр фильма-оперы или фильма-балета.

В данном блоке могут быть представлены балеты П. И. Чайковского, С. С. Прокофьева, А. И. Хачатуряна, В. А. Гаврилина, Р. К. Щедрина. Конкретные музыкальные
спектакли и их фрагменты — на выбор учителя и в соответствии с материалом соответствующего УМК.
23
В данном тематическом блоке могут быть представлены фрагменты из опер Н. А. Римского-Корсакова («Садко», «Сказка о царе Салтане», «Снегурочка»), М. И. Глинки
(«Руслан и Людмила»), К. В. Глюка («Орфей и Эвридика»), Дж. Верди и др. Конкретизация — на выбор учителя и в соответствии с материалом соответствующего УМК.
22

24

Е)
2—3
учебных
часа

Оперетта,
мюзикл

Ж)
2—3
учебных
часа

Кто
создаёт
музыкальный
спектакль?

З)
2—6
учебных
часов

Патриотическая
и народная тема
в театре и кино

История
возникновения и
особенности жанра.
Отдельные номера из
оперетт И. Штрауса,
И. Кальмана,
мюзиклов
Р. Роджерса, Ф. Лоу
и др.
Профессии
музыкального театра:
дирижёр, режиссёр,
оперные певцы,
балерины и
танцовщики,
художники и т. д.
История создания,
значение музыкальносценических и
экранных
произведений,
посвящённых
нашему народу, его
истории, теме
служения Отечеству.
Фрагменты, отдельные
номера из опер,
балетов, музыки
к фильмам24.

Знакомство с жанрами оперетты, мюзикла. Слушание фрагментов из оперетт,
анализ характерных особенностей жанра.
Разучивание, исполнение отдельных номеров из популярных музыкальных
спектаклей.
Сравнение разных постановок одного и того же мюзикла.
На выбор или факультативно:
Посещение музыкального театра: спектакль в жанре оперетты или мюзикла.
Постановка фрагментов, сцен из мюзикла — спектакль для родителей
Диалог с учителем по поводу синкретичного характера музыкального
спектакля. Знакомство с миром театральных профессий, творчеством
театральных режиссёров, художников и др.
Просмотр фрагментов одного и того же спектакля в разных постановках.
Обсуждение различий в оформлении, режиссуре.
Создание эскизов костюмов и декораций к одному из изученных
музыкальных спектаклей.
На выбор или факультативно:
Виртуальный квест по музыкальному театру.
Чтение учебных и популярных текстов об истории создания патриотических
опер, фильмов, о творческих поисках композиторов, создававших к ним
музыку. Диалог с учителем.
Просмотр фрагментов крупных сценических произведений, фильмов.
Обсуждение характера героев и событий.
Проблемная ситуация: зачем нужна серьёзная музыка?
Разучивание, исполнение песен о Родине, нашей стране, исторических
событиях и подвигах героев.
На выбор или факультативно:
Посещение театра/кинотеатра — просмотр спектакля/фильма
патриотического содержания.
Участие в концерте, фестивале, конференции патриотической тематики.

В данном блоке могут быть освещены такие произведения, как опера «Иван Сусанин» М. И. Глинки; опера «Война и мир», музыка к кинофильму «Александр Невский»

35

С. С. Прокофьева, оперы «Борис Годунов» и «Хованщина» М. П. Мусоргского и др.

Модуль № 8 «Музыка в жизни человека»
Главное содержание данного модуля сосредоточено вокруг рефлексивного исследования обучающимися психологической связи
музыкального искусства и внутреннего мира человека. Основным результатом его освоения является развитие эмоционального интеллекта
обучающихся, расширение спектра переживаемых чувств и их оттенков, осознание собственных душевных движений, способность к
сопереживанию как при восприятии произведений искусства, так и в непосредственном общении с другими людьми. Формы бытования
музыки, типичный комплекс выразительных средств музыкальных жанров выступают как обобщённые жизненные ситуации, порождающие
различные чувства и настроения. Сверхзадача модуля — воспитание чувства прекрасного, пробуждение и развитие эстетических
потребностей.
№
блока,
кол-во
часов
А)
1—3
учебных
часа

Б)
2—4
учебных
часа

Тема
Красота
и вдохновение

Музыкальные
пейзажи

Содержание
Стремление человека
к красоте
Особое состояние —
вдохновение.
Музыка —
возможность вместе
переживать
вдохновение,
наслаждаться
красотой.
Музыкальное единство
людей — хор, хоровод.
Образы природы в
музыке. Настроение
музыкальных
пейзажей. Чувства
человека,
любующегося
природой. Музыка —
выражение глубоких

Виды деятельности обучающихся
Диалог с учителем о значении красоты и вдохновения в жизни человека.
Слушание музыки, концентрация на её восприятии, своём внутреннем
состоянии.
Двигательная импровизация под музыку лирического характера «Цветы
распускаются под музыку».
Выстраивание хорового унисона — вокального и психологического.
Одновременное взятие и снятие звука, навыки певческого дыхания по руке
дирижёра.
Разучивание, исполнение красивой песни.
На выбор или факультативно:
Разучивание хоровода, социальные танцы.
Слушание произведений программной музыки, посвящённой образам
природы. Подбор эпитетов для описания настроения, характера музыки.
Сопоставление музыки с произведениями изобразительного искусства.
Двигательная импровизация, пластическое интонирование.
Разучивание, одухотворенное исполнение песен о природе, её красоте.
На выбор или факультативно:
Рисование «услышанных» пейзажей и/или абстрактная живопись — передача
настроения цветом, точками, линиями.
37

чувств, тонких
оттенков настроения,
которые трудно
передать словами.

Игра-импровизация «Угадай моё настроение».

Слушание произведений вокальной, программной инструментальной
музыки, посвящённой образам людей, сказочных персонажей. Подбор
эпитетов для описания настроения, характера музыки. Сопоставление
музыки с произведениями изобразительного искусства.
Двигательная импровизация в образе героя музыкального
произведения.
Разучивание, харáктерное исполнение песни — портретной зарисовки.
На выбор или факультативно:
Рисование, лепка героя музыкального произведения.
Игра-импровизация «Угадай мой характер».
Инсценировка — импровизация в жанре кукольного/теневого театра с
помощью кукол, силуэтов и др.
Диалог с учителем о значении музыки на празднике.
Слушание произведений торжественного, праздничного характера.
«Дирижирование» фрагментами произведений.
Конкурс на лучшего «дирижёра».
Разучивание и исполнение тематических песен к ближайшему празднику.
Проблемная ситуация: почему на праздниках обязательно звучит музыка?
На выбор или факультативно:
Запись видеооткрытки с музыкальным поздравлением.
Групповые творческие шутливые двигательные импровизации «Цирковая
труппа»

В)
2—4
учебных
часа

Музыкальные
портреты

Музыка, передающая
образ человека, его
походку, движения,
характер, манеру речи.
«Портреты»,
выраженные в
музыкальных
интонациях.

Г)
2—4
учебных
часа

Какой же праздник
без музыки?

Музыка, создающая
настроение
праздника25.
Музыка в цирке,
на уличном шествии,
спортивном
празднике.

В зависимости от времени изучения данного блока в рамках календарно-тематического планирования здесь могут быть использованы тематические песни к Новому
году, 23 февраля, 8 марта, 9 мая и т. д.
25

Д)
2—4
учебных
часа

Танцы, игры и
веселье

Музыка — игра
звуками.
Танец — искусство
и радость движения.
Примеры популярных
танцев26.

Е)
2—4
учебных
часа

Музыка на войне,
музыка о войне

Ж)
2—4
учебных
часа

Главный
музыкальный
символ

Военная тема
в музыкальном
искусстве. Военные
песни, марши,
интонации, ритмы,
тембры (призывная
кварта, пунктирный
ритм, тембры малого
барабана, трубы
и т. д.).
Гимн России —
главный музыкальный
символ нашей страны.
Традиции исполнения
Гимна России.
Другие гимны.

Слушание, исполнение музыки скерцозного характера.
Разучивание, исполнение танцевальных движений.
Танец-игра.
Рефлексия собственного эмоционального состояния после участия в
танцевальных композициях и импровизациях.
Проблемная ситуация: зачем люди танцуют?
Вокальная, инструментальная, ритмическая импровизация в стиле
определённого танцевального жанра.
На выбор или факультативно:
Звуковая комбинаторика — эксперименты со случайным сочетанием
музыкальных звуков, тембров, ритмов.
Чтение учебных и художественных текстов, посвящённых военной музыке.
Слушание, исполнение музыкальных произведений военной тематики.
Знакомство с историей их сочинения и исполнения.
Дискуссия в классе. Ответы на вопросы: какие чувства вызывает эта музыка,
почему? Как влияет на наше восприятие информация о том, как и зачем она
создавалась?
На выбор или факультативно:
Сочинение новой песни о войне.
Разучивание, исполнение Гимна Российской Федерации.
Знакомство с историей создания, правилами исполнения.
Просмотр видеозаписей парада, церемонии награждения спортсменов.
Чувство гордости, понятия достоинства и чести. Обсуждение этических
вопросов, связанных с государственными символами страны.
Разучивание, исполнение Гимна своей республики, города, школы

По выбору учителя в данном блоке можно сосредоточиться как на традиционных танцевальных жанрах (вальс, полька, мазурка, тарантелла), так и на более современных
примерах танцев.
26

39

З)
2—4
учебных
часа

Искусство
времени

Музыка — временно́е
искусство.
Погружение в поток
музыкального
звучания.
Музыкальные образы
движения, изменения
и развития.

Слушание, исполнение музыкальных произведений, передающих образ
непрерывного движения.
Наблюдение за своими телесными реакциями (дыхание, пульс, мышечный
тонус) при восприятии музыки.
Проблемная ситуация: как музыка воздействует на человека?
На выбор или факультативно:
Программная ритмическая или инструментальная импровизация «Поезд»,
«Космический корабль».

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
«МУЗЫКА» НА УРОВНЕ НАЧАЛЬНОГО ОБЩЕГО ОБРАЗОВАНИЯ
Специфика эстетического содержания предмета «Музыка» обусловливает тесное
взаимодействие, смысловое единство трёх групп результатов: личностных,
метапредметных и предметных.
ЛИЧНОСТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Личностные результаты освоения программы по музыке для начального общего
образования обучающихся с ТНР достигаются во взаимодействии учебной и
воспитательной работы, урочной и внеурочной деятельности. Они должны отражать
готовность обучающихся руководствоваться системой позитивных ценностных
ориентаций, в том числе в части:
Гражданско-патриотического воспитания:
осознание российской гражданской идентичности; знание Гимна России и
традиций его исполнения, уважение музыкальных символов и традиций республик
Российской Федерации; проявление интереса к освоению музыкальных традиций своего
края, музыкальной культуры народов России; уважение к достижениям отечественных
мастеров культуры; стремление участвовать в творческой жизни своей школы, города,
республики.
Духовно-нравственного воспитания:
признание индивидуальности каждого человека; проявление сопереживания,
уважения и доброжелательности; готовность придерживаться принципов взаимопомощи и
творческого сотрудничества в процессе непосредственной музыкальной и учебной
деятельности.
Эстетического воспитания:
восприимчивость к различным видам искусства, музыкальным традициям и
творчеству своего и других народов; умение видеть прекрасное в жизни, наслаждаться
красотой; стремление к самовыражению в разных видах искусства.
Ценности научного познания:
первоначальные представления о единстве и особенностях художественной и
научной картины мира; познавательные интересы, активность, инициативность,
любознательность и самостоятельность в познании.
Физического воспитания, формирования культуры здоровья и эмоционального
благополучия:
соблюдение правил здорового и безопасного (для себя и других людей) образа
жизни в окружающей среде; бережное отношение к физиологическим системам организма,
задействованным в музыкально-исполнительской деятельности (дыхание, артикуляция,
музыкальный слух, голос); профилактика умственного и физического утомления с
использованием возможностей музыкотерапии.
Трудового воспитания:
установка на посильное активное участие в практической деятельности;
трудолюбие в учёбе, настойчивость в достижении поставленных целей; интерес к
практическому изучению профессий в сфере культуры и искусства; уважение к труду и
результатам трудовой деятельности.
Экологического воспитания:
бережное отношение к природе; неприятие действий, приносящих ей вред.
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Метапредметные результаты освоения
формируемые при изучении предмета «Музыка»:

федеральной

рабочей

программы,

41

1. Овладение универсальными познавательными действиями
Базовые логические действия:
– сравнивать музыкальные звуки, звуковые сочетания, произведения, жанры;
устанавливать основания для сравнения, объединять элементы
музыкального звучания по определённому признаку;
– определять существенный признак для классификации, классифицировать
предложенные
объекты
(музыкальные
инструменты,
элементы
музыкального языка, произведения, исполнительские составы и др.);
– находить закономерности и противоречия в рассматриваемых явлениях
музыкального искусства, сведениях и наблюдениях за звучащим
музыкальным материалом на основе предложенного учителем алгоритма;
– выявлять недостаток информации, в том числе слуховой, акустической для
решения учебной (практической) задачи на основе предложенного
алгоритма;
– устанавливать причинно-следственные связи в ситуациях музыкального
восприятия и исполнения, делать выводы.
Базовые исследовательские действия:
– на основе предложенных учителем вопросов с учетом речевых возможностей
определять разрыв между реальным и желательным состоянием музыкальных
явлений, в том числе в отношении собственных музыкальноисполнительских навыков;
– с помощью учителя с учетом речевых возможностей формулировать цель
выполнения вокальных и слуховых упражнений, планировать изменения
результатов своей музыкальной деятельности, ситуации совместного
музицирования;
– сравнивать несколько вариантов решения творческой, исполнительской
задачи, выбирать наиболее подходящий (на основе предложенных
критериев);
– проводить по предложенному плану опыт, несложное исследование по
установлению особенностей предмета изучения и связей между
музыкальными объектами и явлениями (часть — целое, причина —
следствие);
– формулировать выводы и подкреплять их доказательствами на основе
результатов проведённого наблюдения (в том числе в форме двигательного
моделирования, звукового эксперимента, классификации, сравнения,
исследования);
– прогнозировать возможное развитие музыкального процесса, эволюции
культурных явлений в различных условиях.
Работа с информацией:
– выбирать источник получения информации;
– согласно заданному алгоритму находить в предложенном источнике
информацию, представленную в явном виде;
– распознавать достоверную и недостоверную информацию самостоятельно
или на основании предложенного учителем способа её проверки;
– соблюдать с помощью взрослых (учителей, родителей (законных
представителей) обучающихся) правила информационной безопасности при
поиске информации в сети Интернет;
– анализировать доступную по лексико-грамматическому оформлению
текстовую, видео-, графическую, звуковую, информацию в соответствии с

учебной задачей;
– анализировать музыкальные тексты (акустические и нотные) по
предложенному учителем алгоритму;
– самостоятельно создавать схемы, таблицы для представления информации.
2. Овладение универсальными коммуникативными действиями
Невербальная коммуникация:
– воспринимать музыку как специфическую форму общения людей, стремиться
понять эмоционально-образное содержание музыкального высказывания;
– выступать перед публикой в качестве исполнителя музыки (соло или в
коллективе);
– передавать в собственном исполнении музыки художественное содержание,
выражать настроение, чувства, личное отношение к исполняемому
произведению;
– осознанно пользоваться интонационной выразительностью в обыденной
речи, понимать культурные нормы и значение интонации в повседневном
общении.
Вербальная коммуникация:
– воспринимать и формулировать суждения на доступном лексикограмматическом уровне, выражать эмоции в соответствии с целями и
условиями общения в знакомой среде;
– проявлять уважительное отношение к собеседнику, соблюдать правила
ведения диалога и дискуссии;
– признавать возможность существования разных точек зрения;
– корректно и аргументированно (на доступном лексико-грамматическом
уровне) высказывать своё мнение;
– с учетом речевых возможностей строить речевое высказывание в
соответствии с поставленной задачей, в том числе, с опорой на предложенные
образцы;
– с учетом речевых возможностей создавать устные и письменные тексты
(описание, рассуждение, повествование), в том числе, с опорой на
предложенные образцы;
– с учетом речевых возможностей готовить небольшие публичные
выступления, в том числе, с опорой на предложенные образцы;
– подбирать иллюстративный материал (рисунки, фото, плакаты) к тексту
выступления.
Совместная деятельность (сотрудничество):
– стремиться к объединению усилий, эмоциональной эмпатии в ситуациях
совместного восприятия, исполнения музыки;
– переключаться между различными формами коллективной, групповой и
индивидуальной работы при решении конкретной проблемы, выбирать
наиболее эффективные формы взаимодействия при решении поставленной
задачи;
– на
доступном
лексико-грамматическом
уровне
формулировать
краткосрочные и долгосрочные цели (индивидуальные с учётом участия в
коллективных задачах) в стандартной (типовой) ситуации на основе
предложенного формата планирования, распределения промежуточных
шагов и сроков;
– принимать цель совместной деятельности, коллективно строить действия по
её достижению: распределять роли, договариваться, обсуждать процесс и
результат совместной работы; проявлять готовность руководить, выполнять
43

поручения, подчиняться;
– ответственно выполнять свою часть работы; оценивать свой вклад в общий
результат;
– выполнять совместные проектные, творческие задания с опорой на
предложенные образцы.
3. Овладение универсальными регулятивными действиями
Самоорганизация:
– планировать действия по решению учебной задачи для получения результата;
– выстраивать последовательность выбранных действий.
Самоконтроль:
– устанавливать причины успеха/неудач учебной деятельности;
– корректировать свои учебные действия для преодоления ошибок.
Овладение системой универсальных учебных регулятивных действий
обеспечивает формирование смысловых установок личности (внутренняя позиция
личности) и жизненных навыков личности (управления собой, самодисциплины,
устойчивого поведения, эмоционального душевного равновесия и т. д.).
ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Предметные результаты характеризуют начальный этап формирования у
обучающихся основ музыкальной культуры и проявляются в способности к музыкальной
деятельности, потребности в регулярном общении с музыкальным искусством, позитивном
ценностном отношении к музыке как важному элементу своей жизни.
Обучающиеся, освоившие основную образовательную программу по предмету
«Музыка»:
– с интересом занимаются музыкой, любят петь, играть на доступных
музыкальных инструментах, умеют слушать серьёзную музыку, знают
правила поведения в театре, концертном зале;
– сознательно стремятся к развитию своих музыкальных способностей;
– осознают разнообразие форм и направлений музыкального искусства, могут
назвать музыкальные произведения, композиторов, исполнителей, которые
им нравятся, на доступном лексико-грамматическом уровне аргументировать
свой выбор;
– имеют опыт восприятия, исполнения музыки разных жанров, творческой
деятельности в различных смежных видах искусства;
– с уважением относятся к достижениям отечественной музыкальной
культуры;
– стремятся к расширению своего музыкального кругозора.
Предметные результаты, формируемые в ходе изучения предмета «Музыка»,
сгруппированы по учебным модулям и должны отражать сформированность умений:

Модуль № 1 «Музыкальная грамота»:
– классифицировать звуки: шумовые и музыкальные, длинные, короткие,
тихие, громкие, низкие, высокие;
– различать элементы музыкального языка (темп, тембр, регистр, динамика,
ритм, мелодия, аккомпанемент и др.), уметь объяснить значение
соответствующих терминов на доступном лексико-грамматическом уровне;
– различать изобразительные и выразительные интонации, находить признаки

–
–
–
–
–

сходства и различия музыкальных и речевых интонаций;
различать на слух принципы развития: повтор, контраст, варьирование;
понимать значение термина «музыкальная форма», определять на слух
простые музыкальные формы — двухчастную, трёхчастную и трёхчастную
репризную, рондо, вариации;
ориентироваться в нотной записи в пределах певческого диапазона;
исполнять и создавать различные ритмические рисунки;
исполнять песни с простым мелодическим рисунком.

Модуль № 2 «Народная музыка России»:
– определять принадлежность
музыкальных интонаций, изученных
произведений к родному фольклору, русской музыке, народной музыке
различных регионов России;
– определять на слух и называть знакомые народные музыкальные
инструменты;
– группировать народные музыкальные инструменты по принципу
звукоизвлечения: духовые, ударные, струнные;
– определять принадлежность музыкальных произведений и их фрагментов к
композиторскому или народному творчеству;
– различать манеру пения, инструментального исполнения, типы солистов и
коллективов — народных и академических;
– создавать ритмический аккомпанемент на ударных инструментах при
исполнении народной песни;
– на доступном уровне исполнять народные произведения различных жанров с
сопровождением и без сопровождения;
– участвовать
в
коллективной
игре/импровизации
(вокальной,
инструментальной, танцевальной) на основе освоенных фольклорных
жанров.

Модуль № 3 «Музыка народов мира»:
– различать на слух и на доступном уровне исполнять произведения народной
и композиторской музыки других стран;
– определять на слух принадлежность народных музыкальных инструментов к
группам духовых, струнных, ударно-шумовых инструментов;
– различать на слух и называть фольклорные элементы музыки разных народов
мира в сочинениях профессиональных композиторов (из числа изученных
культурно-национальных традиций и жанров);
– различать и характеризовать фольклорные жанры музыки (песенные,
танцевальные), вычленять и называть типичные жанровые признаки.

Модуль № 4 «Духовная музыка»:
– определять характер, настроение музыкальных произведений духовной
музыки, характеризовать её жизненное предназначение;
– исполнять доступные образцы духовной музыки;
– уметь рассказывать об особенностях исполнения, традициях звучания
духовной музыки Русской православной церкви (вариативно: других
конфессий согласно региональной религиозной традиции).

Модуль № 5 «Классическая музыка»:
– различать на слух произведения классической музыки, называть автора и
45

–
–
–
–

–
–

произведение, исполнительский состав;
различать и характеризовать простейшие жанры музыки (песня, танец, марш),
вычленять и называть типичные жанровые признаки песни, танца и марша в
сочинениях композиторов-классиков;
различать концертные жанры по особенностям исполнения (камерные и
симфонические, вокальные и инструментальные), знать их разновидности,
приводить примеры;
исполнять (в том числе фрагментарно, отдельными темами) сочинения
композиторов-классиков;
воспринимать музыку в соответствии с её настроением, характером,
осознавать эмоции и чувства, вызванные музыкальным звучанием, уметь
кратко описать свои впечатления от музыкального восприятия в рамках
речевых возможностей;
на
доступном
лексико-грамматическом
уровне
характеризовать
выразительные средства, использованные композитором для создания
музыкального образа;
соотносить музыкальные произведения с произведениями живописи,
литературы на основе сходства настроения, характера, комплекса
выразительных средств.

Модуль № 6 «Современная музыкальная культура»:
– иметь представление о разнообразии современной музыкальной культуры,
стремиться к расширению музыкального кругозора;
– различать и определять на слух принадлежность музыкальных произведений,
исполнительского стиля к различным направлениям современной музыки (в
том числе эстрады, мюзикла, джаза и др.);
– анализировать, называть музыкально-выразительные средства, определяющие
основной характер, настроение музыки, сознательно пользоваться
музыкально-выразительными средствами при исполнении;
– на доступном уровне исполнять современные музыкальные произведения,
соблюдая певческую культуру звука (в рамках речевых возможностей).

Модуль № 7 «Музыка театра и кино»:
– определять и называть особенности музыкально-сценических жанров (опера,
балет, оперетта, мюзикл);
– различать отдельные номера музыкального спектакля (ария, хор, увертюра и т.
д.), узнавать на слух и называть освоенные музыкальные произведения
(фрагменты) и их авторов;
– различать виды музыкальных коллективов (ансамблей, оркестров, хоров),
тембры человеческих голосов и музыкальных инструментов, уметь определять
их на слух;
– отличать черты профессий, связанных с созданием музыкального спектакля, и
их роли в творческом процессе: композитор, музыкант, дирижёр, сценарист,
режиссёр, хореограф, певец, художник и др.

Модуль № 8 «Музыка в жизни человека»:
– исполнять Гимн Российской Федерации, Гимн своей республики, школы,
исполнять песни, посвящённые Великой Отечественной войне, песни,
воспевающие красоту родной природы, выражающие разнообразные эмоции,
чувства и настроения (в рамках речевых возможностей);
– воспринимать музыкальное искусство как отражение многообразия жизни,
различать обобщённые жанровые сферы: напевность (лирика), танцевальность и

маршевость (связь с движением), декламационность, эпос (связь со словом);
– осознавать собственные чувства и мысли, эстетические переживания, замечать
прекрасное в окружающем мире и в человеке, стремиться к развитию и
удовлетворению эстетических потребностей.
Каждый модуль состоит из нескольких тематических блоков, с указанием
примерного количества учебного времени. Для удобства вариативного распределения в
рамках календарно-тематического планирования они имеют буквенную маркировку (А, Б,
В, Г). Модульный принцип допускает перестановку блоков (например: А, В, Б, Г);
перераспределение количества учебных часов между блоками.
Вариативная компоновка тематических блоков позволяет существенно расширить
формы и виды деятельности за счёт внеурочных и внеклассных мероприятий — посещений
театров, музеев, концертных залов; работы над исследовательскими и творческими
проектами. В таком случае количество часов, отводимых на изучение данной темы,
увеличивается за счёт внеурочной деятельности в рамках часов, предусмотренных
эстетическим направлением плана внеурочной деятельности образовательной организации.
Виды деятельности, которые может использовать в том числе (но не исключительно)
учитель для планирования внеурочной, внеклассной работы, обозначены в подразделе «На
выбор или факультативно».
Планирование результатов по годам обучение должно учитывать специфику
речевого развития обучающихся. Так, для 1 (дополнительного) класса освоение понятий в
рамках программы опирается на их практическое усвоение, установление сходства и
различия между явлениями (звуками, ритмами, произведениями, инструментами и т.д.),
преимущественно без самостоятельного использования обучающимися терминологии. В
дальнейшем введение музыкальной терминологии в пассивный и активный лексикон
обучающихся опирается на семантизацию каждого понятия, обеспечение включения
каждого нового слова в систему языка, освоение способности понимать термин, называть
его, знать, как изменяется это слово во фразе. Музыкальная терминология со сложным
звукослоговым составом вводится в активный лексикон обучающихся в рамках их речевых
возможностей.

47

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ ПО ГОДАМ ОБУЧЕНИЯ
Календарно-тематическое планирование представлено по модулям и годам обучения в двух вариантах. Тематическое наполнение
модулей также допускает перекомпоновку, исключение отдельных блоков, изменение по количеству учебного времени, отводимого на
изучение того или иного блока с учётом возможностей региона, образовательной организации, возможностей дополнительного образования и
внеурочной деятельности, уровня общего и музыкального развития обучающихся.
Вариант № 1

1 (дополнительный) класс
1-я четверть (8 часов)
Музыка в жизни человека
(А, Ж)
Народная музыка России
(А)
Музыкальная грамота
(А)

2-я четверть (7 часов)
Классическая музыка
(Б)
Духовная музыка (А)

3-я четверть (9 часов)
Народная музыка России (А, Б)
Музыка в жизни человека (Б)
Музыкальная грамота (В, Г)

4-я четверть (8 часов)
Музыка народов мира (А)
Классическая музыка (Б, Г, Е)
Музыка театра и кино (А)

1 класс
1-я четверть (8 часов)
Музыка в жизни человека
(А, Б, Ж)
Народная музыка России
(Б, В, Г)
Музыкальная грамота
(А, Б, Г, Д)

2-я четверть (7 часов)
Классическая музыка
(Б)
Духовная музыка
(А)

3-я четверть (9 часов)
Народная музыка России
(А, Б)
Музыка в жизни человека
(Б, В, Г, Е)
Музыкальная грамота
(З)

4-я четверть (8 часов)
Музыка народов мира
(А)
Классическая музыка
(Б, Г, Е)
Музыка театра и кино
(А)

2 класс
1-я четверть (8 часов)
Музыка в жизни человека
(Б, В, Д, Ж)
Музыкальная грамота
(И, К, Л, С)
Классическая музыка
(Б, Г, Е)

2-я четверть (7 часов)
Духовная музыка (А, Б)
Музыкальная грамота (Т)

3-я четверть (10 часов)

4-я четверть (8 часов)

Народная музыка России (Б, В,
Е, И)
Музыкальная грамота (Х)
Музыка театра и кино (А, Б, Г)
Классическая музыка (И, К)

Музыкальная грамота (Ж, М)
Классическая музыка (Б, М, Л,
Н)
Музыка в жизни человека (З)

3 класс
Музыка в жизни человека (Б,
Е)
Классическая музыка (Ж)
Музыка театра и кино (Г, З)
Музыкальная грамота (Ж, Р)

Музыка в жизни человека (Б,
В)
Классическая музыка (Б, И)
Музыкальная грамота (Ж, П)

Духовная музыка (Г, Д)
Музыкальная грамота (Е)
Народная музыка России (Г, Е)
Музыка театра и кино (В, Г, Д,
Е)

Классическая музыка (В, Д, Е,
Л, М)
Музыкальная грамота (П)
Современная музыкальная
культура (Б)

4 класс
Классическая музыка (Ж, К)
Народная музыка России (Д)
Музыкальная грамота (И, Т)

Музыка в жизни человека (Б,
Д)
Классическая музыка (Б, Ж, З,
И, Е)
Современная музыкальная
культура (А)

Духовная музыка (А, Г, Д)
Народная музыка России (В,
Ж, И, Г, Е)
Музыка народов мира (А, Б, Е,
Ж)
Музыкальная грамота (П, Х)

49

Музыка театра и кино (Д, В, Е)
Музыка народов мира (З, И)
Классическая музыка (Л, М, Н)

Вариант № 2
1 (дополнительный) класс
1-я четверть (8 часов)
Классическая музыка (А)
Музыкальная грамота (А)
Музыка в жизни человека (Ж)

2-я четверть (7 часов)

3-я четверть (9 часов)

Народная музыка России
(А, Б, В)
Музыкальная грамота (А, В, Г)

Народная музыка России (А,
Д)
Музыка в жизни человека (Г,
Д)
Музыкальная грамота (В, Д)

4-я четверть (8 часов)
Музыка народов мира (А)
Музыкальная грамота (Ж)
Духовная музыка (А)
Классическая музыка (Б)

1 класс
1-я четверть (8 часов)

2-я четверть (7 часов)

Классическая музыка (А, Б, В)
Музыкальная грамота (А, Б, Е)
Музыка в жизни человека (Ж)

Народная музыка России (Б, В,
Е, Ж)
Музыкальная грамота (Б, В, Г)

1-я четверть (8 часов)

2-я четверть (7 часов)

Классическая музыка
(Б, В, Л, Н, Ж)
Музыка театра и кино (Б)
Музыкальная грамота
(Б, Г, Е, З)
Музыка в жизни человека (Б)

3-я четверть (9 часов)
Народная музыка России (А,
Д)
Музыка в жизни человека (Г,
Д)
Музыкальная грамота (Д, Ж)
2 класс

Народная музыка России (А, Г,
З)
Музыкальная грамота (О)

3-я четверть (10 часов)
Музыка народов мира (Ж)
Классическая музыка (Н)
Музыкальная грамота (Ж, Р)

4-я четверть (8 часов)
Музыка народов мира (А)
Музыкальная грамота (Ж)
Духовная музыка (В)
Классическая музыка (Б)

4-я четверть (8 часов)
Духовная музыка (В)
Классическая музыка (М, Е)
Музыкальная грамота (С, Ф)
Современная музыкальная
культура (А)

Классическая музыка
(Л, Ж, К, З, И)
Музыка театра и кино (В, Г)
Музыкальная грамота (Т)
Музыка в жизни человека (А)

3 класс
Народная музыка России (Г, Д,
Музыка народов мира (Б)
Е, З, И)
Классическая музыка (З, Н)
Музыкальная грамота (Н, С, Т)
Духовная музыка (Б)
Музыкальная грамота (Ж, Р)

Классическая музыка
(М, И, К, Ж, З, Н)
Музыкальная грамота (К, Ф)
Современная музыкальная
культура (А)

4 класс
Классическая музыка (Л, Е)
Музыка театра и кино (В)
Музыкальная грамота (С)
Музыка в жизни человека (Е)

Народная музыка России (А, Г,
Д, Е, З, И)
Музыкальная грамота (У)

Музыка народов мира (В, Г, Д,
Е, З)
Классическая музыка (К, М, Н)
Современная музыкальная
культура (Б, В)
Музыкальная грамота (С, Д)

51

Музыка народов мира (И)
Классическая музыка (Л, М, Н)
Современная музыкальная
культура (В)

Вариант № 3
1 (дополнительный) класс
1-я четверть (8 часов)
Музыкальная грамота
(А, В, Г, Ж, З)
Народная музыка России
(А, Б, Д)
Классическая музыка (Б, Г, Д)

2-я четверть (7 часов)
Музыка театра и кино (А)
Народная музыка России
(А, В, Е)
Музыка в жизни человека
(В, Д, Е)
Классическая музыка
(Б, Г, Д, Е)

3-я четверть (9 часов)

4-я четверть (8 часов)

Музыкальная грамота (А, Л)
Народная музыка России
(А, Б, В, Д)
Музыка в жизни человека
(В, Г)

Классическая музыка (Г, Д)
Музыка театра и кино (А)
Музыка народов мира (Г)

1 класс
1-я четверть (8 часов)

2-я четверть (7 часов)

3-я четверть (9 часов)

4-я четверть (8 часов)

Музыкальная грамота
(А, Б, В, Г, Д, Е, Ж, З, И, К)
Народная музыка России (Б, В)
Классическая музыка (Б)

Музыка театра и кино (А, В)
Народная музыка России (Г, Е)
Музыка в жизни человека (В,
Г)
Классическая музыка (И)

Музыкальная грамота (Л)
Народная музыка России (А, Б,
В, Д, Е)
Музыка в жизни человека (Г)

Классическая музыка (И, Д)
Музыка театра и кино (Г)
Музыка народов мира (В, Е)

2 класс
1-я четверть (8 часов)

2-я четверть (7 часов)

3-я четверть (10 часов)

4-я четверть (8 часов)

Музыка в жизни человека (Б,
В, Г, Ж, З)
Музыкальная грамота (Г, Д, Е)
Народная музыка России (Б, Е,
З)
Музыка народов мира (А, В)

Классическая музыка
(А, Ж, З, Н, И, К)

Классическая музыка (Б, Ж, К,
Л)
Музыкальная грамота (Л, Ф, Х)
Духовная музыка (А, Б, Г)

Народная музыка России (В)
Музыка народов мира (И)
Классическая музыка (Г, Д, Е,
К)

3 класс
Народная музыка России (З)
Музыка театра и кино
Духовная музыка (Г)
(Б, В, Г, Д, Е, Ж)

Музыка театра и кино (А)
Музыкальная грамота (Г, Д, Е)
Современная музыкальная
культура (Г)

Классическая музыка
(Л, М, Г, Д)
Музыкальная грамота (С, Т)

4 класс
Классическая музыка (М)
Музыка народов мира (В)
Музыка в жизни человека (Д)

Народная музыка России
(И, Ж, Г)
Духовная музыка (А, Б, Г)
Музыка театра и кино (З)

Музыка в жизни человека
(В, Г, Е, З)

Народная музыка России
(Д, Е, В, И)

53

При разработке рабочей программы в тематическом планировании должны быть
учтены возможности использования электронных (цифровых) образовательных ресурсов,
являющихся учебно-методическими материалами (мультимедийные программы,
электронные учебники и задачники, электронные библиотеки, виртуальные лаборатории,
игровые программы, коллекции цифровых образовательных ресурсов), используемыми для
обучения и воспитания различных групп пользователей, представленными в электронном
(цифровом) виде и реализующими дидактические возможности ИКТ, содержание которых
соответствует законодательству об образовании.